-
Jestem wdzięczny za “smaganie biczem” na Reżyserii – czy mam Syndrom Sztokholmski?
Dużo się mówiło ostatnio o przemocy w Szkołach Filmowych i Teatralnych. Czytałem te wszystkie wypowiedzi kolegów i koleżanek z zaciekawieniem i korciło mnie by zabrać głos, ale nie chciałem tego robić w emocjach, dopiero teraz na chłodno próbuje sobie poskładać moje własne doświadczenie z Wydziału Radia i Telewizji Uniwersytetu Śląskiego, czyli tzw. WRiTV a obecnie Szkoły Filmowej im. Krzysztofa Kieślowskiego w Katowicach.
-
Rozdział 8. NAPISAŁEM SCENARIUSZ, czyli CO DALEJ – JAK GO SPRZEDAĆ?
Na początku wielkie gratulacje! Napisałeś swój pierwszy scenariusz – super! Zastanawiasz się co dalej? Muszę cię zmartwić – musisz być cierpliwy i pisać kolejne, bo jest duża szansa, że ten pierwszy nie zostanie nigdy zrealizowany… Chyba, że jesteś geniuszem, ale nawet tacy ludzie muszą czekać na swoją kolej. Na studiach reżyser Maciej Pieprzyca powiedział mi, że muszę mieć minimum 4 scenariusze, z którymi chodzę do producentów – tylko wtedy zwiększę sobie szansę, że któryś dostanie dofinansowanie. Po napisaniu scenariusza powinieneś znaleźć producenta, który z kolei znajdzie do tego reżysera (jeśli Ty nim nie jesteś) i zacznie szukać pieniędzy – złoży także wniosek do Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej na dofinansowanie produkcji…
-
Rozdział 7. Tworzenie BOHATERÓW i POSTACI W FILMIE
Podczas pisania scenariusza powołujemy do życia bohaterów, z którymi widz ma się identyfikować. Różnica w przypadku scenariusza a literatury jest taka, że w filmie bohater działa, w literaturze zaś oprócz działania dzieli się przemyśleniami i swoim życiem wewnętrznym. Jak pisze Linda Aronson w książce SCENARIUSZ NA MIARĘ XXI w.: “W filmie bohater jest tym, co robi (natomiast w literaturze jest tym, co myśli i opisuje)”. Być może dlatego pierwszy mistrz konstruowania historii Arystoteles w “Poetyce” uważa, że bohater jest mniej ważny niż sama opowieść, to dramat i przebieg wydarzeń jest istotny dla osiągnięcia “katharsis”, natomiast bohater jest sprawą drugorzędną. W istocie coś w tym jest, bo ja osobiście, mimo, że…
-
3 NAJLEPSZE SPOSOBY NA TO JAK ZAPLANOWAĆ TWÓRCZY ROK!
Wstęp Mamy początek roku, więc to najlepszy moment by zacząć go planować. Twoje postanowienia noworoczne i plany nigdy się nie sprawdzą dopóki ich nie zapiszesz, nie usiądziesz nad nimi i nie zamienisz w realistyczne i mierzalne cele a nie puste postanowienia. My, twórcy, ludzie kreatywni, żyjący jeszcze w paradygmacie romantycznego “natchnienia” często żyjemy z dnia na dzień, z projektu na projekt i rzadko kiedy planujemy. Uważamy, że planowanie zabije natchnienie. Nic bardziej mylnego, bo przecież tworzenie to tylko 10% natchnienia i aż 90% pracy! Oto kilka porad, co zrobić, aby ten rok był bardziej twórczy i produktywny. 1. Podsumuj poprzedni rok Aby pójść do przodu musisz spojrzeć wstecz na to…
-
MAMA TATA BÓG I SZATAN – Cały film (OFFICIAL)
Zapraszam do obejrzenia mojego najbardziej znanego filmu dokumentalnego o rodzicach w gatunku tzw. personal docs pt. MAMA TATA BÓG I SZATAN, który zdobył szereg nagród na festiwalach w kraju i zagranicą (m. in. DOCUMENTA MADRID 2009). Możliwość obejrzenia po podaniu swojego maila, abym miał do Was – widzów kontakt bezpośredni i mógł poznać opinię: MAMA TATA BÓG I SZATAN – CAŁY FILM: O FILMIE MAMA TATA BÓG I SZATAN Student reżyserii przeprowadza odważną wiwisekcję, która ma odpowiedzieć na pytanie dlaczego jego rodzice się rozwiedli i po którym z nich odziedziczył osobowość. Jego ojciec jest pisarzem powieści pornograficznych i antyklerykałem. Mama fanatyczną zwolenniczką Radia Maryja. Psychologiczne śledztwo z kamerą doprowadzi zarówno…
-
Rozdział 6. PODRÓŻ AUTORA, czyli MITYCZNE SCHEMATY OPOWIEŚCI
Oprócz tradycyjnej, linearnej struktury istnieją bardziej szczegółowe modele tworzenia opowieści, nawiązujące do mitów, czyli uniwersalnych archetypów postaci i opowieści, istniejących tysiące lat. Joseph Cambell w książce „Bohater o tysiącu twarzy”, stwierdził, że człowiek od zarania dziejów opowiada w zasadzie te same historie, mimo, że różniące się szczegółami. Jedną z biblii scenarzystów jest książka PODRÓŻ AUTORA Christophera Voglera, który zainspirowany Cambellem przerobił jego teorię opowieści literackich na strukturę opowieści filmowych. Dotyczy ona głownie historii, w których główny bohater odbywa podróż, ale tę podróż można traktować także w rozumieniu metaforycznym np. jako drogę wewnętrzną bohatera. Poza tym można nawet pokusić się o stwierdzenie, że każdy film to podróż bohatera z jednego świata…
-
„2 miliony widzów” – Wywiad z MARKIEM PIETSTRAKIEM – reżyserem kultowych polskich horrorów („Wilczyca”, „Powrót Wilczycy”)
Fragment wywiadu z MARKIEM PIESTRAKIEM, reżyserem m. in. filmów „Wilczyca”, „Powrót Wilczycy” (z książki „Polski horror, czyli o filmie grozy słów kilka„) Rozmawiał: Paweł Jóźwiak-Rodan Czemu polski horror nie jest popularnym gatunkiem w Polsce? Trudno powiedzieć czy w istocie polski horror nie jest popularnym gatunkiem w Polsce. Przecież moja „Wilczyca” miała 2 miliony widzów, „Widziadło” też miało ogromną widownię. To zupełna nieprawda, co mówią niektórzy krytycy, że taka frekwencja wynikała z braku konkurencji. „Wilczyca” weszła na ekrany prawie równocześnie z „Wejściem Smoka”, pierwszym filmem karate w Polsce, i mimo to miała ogromną widownię. Myślę, że trafiła po prostu na zapotrzebowanie społeczne na ten rodzaj kina, trafiała w gust widza. A, że obecnie na…
-
Rozdział 5. STRUKTURA SCENARIUSZA
Wiesz już, co musisz zrobić przed napisaniem scenariusza, ale dalej zastanawiasz się jak to zrobić konkretnie? Jak poprowadzić opowieść? W tej części dowiecie się jak powinna wyglądać klasyczna struktura opowieści. Myślisz, że wystarczy wziąć kartkę papieru i zacząć pisać? Myślisz, że tworzenie to pełna dowolność. Nic bardziej mylnego. Idąc tym tropem możesz napisać bardzo złe scenariusze. Korzystaj z tego, co już odkryto odnośnie tworzenia i opowiadania historii. Dopiero znając zasady możesz zacząć je łamać jeśli wiesz, że to czemuś posłuży. Zasady opowiadania wciągającej historii wymyślono ją już dawno temu, przede wszystkim zrobił to w starożytności Arystoteles pisząc „Poetykę” i dzieląc opowieść na Początek, Środek i Koniec, czyli to o czym…
-
„W KLĄTWĘ NIE WIERZĘ” – Wywiad z JANUSZEM MAJEWSKIM, reżyserem filmu LOKIS i OPOWIEŚCI NIESAMOWITYCH — o polskich filmach grozy
Fragment wywiadu z JANUSZEM MAJEWSKIM, reżyserem m. in. filmu „Lokis” (z książki „Polski horror, czyli o filmie grozy słów kilka”) Czemu horror oraz kino gatunków jest zjawiskiem niepopularnym w Polsce? Może dlatego, że Polacy są na ogół niepewni swej tożsamości i opancerzają się swoistą przemądrzałością. Uważają, że w horrorach ktoś chce ich nabrać, wmówić im coś, w co nie wierzą, nie potrafią bawić się konwencją, przyjąć dobrowolnie zasad gry, które im się proponuje, bo generalnie nie rozumieją idei bezinteresowności w sztuce, która to Sztuka (przez duże S), według wpajanych im od XIX wieku dogmatów, musi być „walcząca”, ma mieć misję społeczną i narodową, a broń Boże, nie może bawić, ma apelować do serca (patriotycznego)…
-
Rozdział 4. FORMAT SCENARIUSZA: Sceny, Sekwencje, Dialogi + Programy
Kwestię formatu scenariusza może wydawać się zbędnym tematem, bo przecież liczy się treść nie forma. Otóż nic bardziej mylnego. Przyjęło się bowiem w branży, że jeżeli format nie będzie zachowany scenariusz nikt go nie przeczyta, odrzuci od razu widząc, że ktoś nie wie jak formatować. A to jest podstawa, ale nic się nie martwcie, to bardziej proste niż się wydaje. Jest bowiem wiele gotowych narzędzi, które umożliwiają pisanie scenariusza. O programach za chwilę najpierw musisz wiedzieć, czym rządzi się podział scenariusza. Scenariusz dzielimy na sceny, w których piszemy dużymi literami miejsce i najpierw czy jest to WNĘTRZE, czy PLENER, potem wymieniamy co to za miejsce a na końcu jaka jest…
